Svenska

<b>Det här är en historia om vänskap och jakten på sig själv.</b><br/><br/><b>Om en popidols texter och barndomens ikoner dränkta i tapetklister.</b><br/><br/><b>Om att tro på sin konst och ta den från gatorna till Instagram och gallerierna.</b><br/><br/><b>Kort sagt en färgsprakande berättelse i ord och bild om hur den anonyme gatukonstnären Hellstrom Street Art blivit en del av staden.</b><br/><br/><i>"Jag har skapat sedan barnsben, det var min jakt på sammanhang och genom skapandet kände jag mig levande. Jakten ledde mig från teckningar i pojkrummet till graffiti på gatorna i tonåren. För några år sedan vistades jag på sjukhus under långa perioder. Där förlorade jag en stor del av det som var jag. Jag blev frisk men tomrummet som format sig inom mig fanns kvar och jag behövde hitta något som gjorde mig hel igen. Då tog jag fram de skissblock jag haft med mig på sjukhuset och bläddrade igenom skisserna jag skapat efter mina tolkningar av Håkan Hellströms texter och låtar som jag lyssnat på varje dag för att orka med. Det var där allting började."</i><br/><br/>Den anonyme gatukonstnären Hellstrom Street Art blandar Pippi Långstrump och andra ikoner från barndomen med Håkan Hellströms texter i en inre kamp för att finna lugnet och en yttre kamp för att placera sina verk där han anser att de hör hemma mitt bland oss.<br/><br/>Från kreativa morgnar i ateljén till nätter med penseln genomdränkt av tapetklister och vaksamma blickar över axeln har han tagit sin konst från gatorna i Stockholm, Göteborg, Berlin, Bergen och Budapest till konstgallerierna.<br/><br/>Anonymiteten är mer än ett konstnärligt uttryck det är lika mycket sökandet efter sig själv.<br/><br/>Boken om Hellstrom Street Art som ges ut i samarbete med Busy Bee Production och Dokument Press är en färgsprakande berättelse om en kreativ process där till slut ingenting är viktigare än du och väggen.

<i>Platsens ande</i> handlar om Torpa prästgård. Gården är sedan lång tid berömd för sitt enastående vackra läge vid sjön Sommen. Här finns gamla väl vårdade byggnader från 1700-talet, en allé, en park och ett gammalt vårdträd. Trädgården är vidsträckt. År 1938 kom den unge komministern Bo Giertz till denna tjänstebostad, där barnen föddes, så även författaren till denna kärleksfulla bok, Martin Giertz. Han upplevde här sina första sju år. Men 1973 återvände Martin till barndomens värld, nu som folkhögskollärare. Från 1980 kom hustrun Sara, konsthistoriker och folkhögskollärare, in i bilden och prästgården artade sig till ett livsprojekt, där platsens skönhet inspirerade Sara till sitt livsverk. Martin och Sara skapade måhända den sista prästgårdsträdgården överhuvudtaget, en modern arvtagare till Torpas romantiska trädgård kring 1790, som inspirerat till stockholmarnas kanske främsta utflyktsmål, Rosendal på Djurgården. <br/><br/><b> </b><br/><br/><b>Om det sublima</b> <br/><br/>Inledningskapitlet i boken om Platsens ande utgår från den tyske filosofen Novalis begrepp om det sublima. Romarna talade om platsens genier, livsandar, som måste tillfrågas innan man byggde ett hus. Boken är ett utforskande av detta begrepp, ibland kallat Genius Loci. Den romantiske filosofen Novalis, fann i Naturen en slags chifferskrift, en tillflyktsort undan det moderna samhällets alienation, ett Arkadien där döden huggit in sitt Memento Mori mitt bland lundar och porlande bäckar. Detta är bokens huvudtema. En filosofisk betraktelse om Liv och Död och Återfödelse. Naturen, i detta fall en gammal prästgårdsträdgård på gränsen mellan Småland och Östergötland vid den storslagna sjön Sommen, blir en scen där gränsen mellan det skapade och det som skapas suddas ut, liksom gränsen mellan det förflutna och det närvarande. De gamla träden i prästgårdsparken inger skönhet och vördnad, men blir också en symbol för en av Romantikens huvudtankar, förgängelsemystiken, där liv och död återförenas i ett ständigt kretslopp genom årstidsrytmen. Skalden Stagnelius finns hela tiden med som en osynlig följeslagare, liksom den tyska romantikens största namn inom bildkonsten, målaren Caspar David Friedrich. Boken kan ses som en fördjupning kring Nationalmuseets utställning 2024 med rubriken <br/><br/><b> </b><br/><br/><b>Romantiken: ett sätt att se</b> <br/><br/>Martin och framför allt Sara Giertz har genom decenniers arbete inte bara restaurerat utan nyskapat Torpa prästgårds trädgård, park och omkringliggande landskap på ett sätt som torde vara ovanligt i Sverige. Här finns den romantiska lunden, prästgårdsparken men också den mer stramt formade sluttningen i italiensk barockstil. Författaren skriver: Trädgården, sedd genom en sann romantikers ögon, är ett försök att upphäva den främlingskänsla som man kan känna i ett samhälle som man i övrigt har svårt att förstå sig på. Boken är en hyllning till allas vår möjlighet att skapa en fantasins trädgård, där arbetet ger människan en möjlighet att fly från en krass verklighet in i en värld som ger synbara och direkta resultat. Författarens återvändande 1973 till sin barndoms prästgård i Torpa blev starten på en 50-årig förundran inför platsens starka utstrålning. Denna livsresa avslutas på randen till den så kallade Filosofens grav i Engelska parken vid Sickla gård i Stockholms utkanter. Men boken speglar också prästgårdskulturens eviga kretslopp genom dem som bebott Torpa prästgård i 500 år. En släktsaga kring prästfrun Malin Meurling, gift Pontin <br/><br/>Förutom dessa filosofiska resonemang kring den romantiska prästgårdsparken, innehåller boken även en ingående historik kring de som bebott prästgården, från 1580 till 1948, då författaren upplevde sin barndom. Med stor inlevelse och många detaljer skildras prästgårdens innehavare särskilt under den period då nuvarande prästgård bebyggdes, dvs sent 1700-tal och begynnande 1800-tal. Prästfrun Malin Meurlings liv (född 1742) skildras i detalj utifrån arkivmaterial och en släktsaga som författaren fann under sina arkivstudier. Malin blev mor till kyrkoherden Per David Pontin (född 1762) och till sladdbarnet Magnus Martin Pontin (född 1781) som grundade Svenska Trädgårdsföreningen 1832 och som inspirerat till Rosendals trädgård. Denne Magnus Martin Pontin var med om Fersenska mordet 20 juni 1810, låt vara på avstånd i Torpa prästgårds stilla hägn. Kapitlet om Fersenska mordet med rubriken ¨Vi ska krossa dig smalbenta kräk¨ är en av bokens dramatiska höjdpunkter, där författaren hittat detaljer som förbinder Torpa och mordplatsen i Gamla Stan på ett märkligt sätt som ger ny belysning av mordet. <br/><br/>Platsens ande har blivit ett modebegrepp bland landskapsarkitekter. Här finns nu en unik dokumentation av en sådan plats, av dess stämningar och inverkan på generationer. Boken rekommenderas som inspiration till arkitekter och trädgårdsmänniskor, antroposofer och filosofer.<br/><br/><b>Martin Giertz</b> är historiker och författare.

60-talet är storpolitikens årtionde. Det inleds med uppförandet av Berlinmuren och slutar i månlandningen. Men det är också decenniet då Beatles slår igenom, svenska bilister svänger över till högertrafik och Woodstockfestivalen samlar en osannolik rekordpublik. Det västerländska samhället omdanas. I Sverige behöver miljonprogrammets bostäder billiga möbler. Samtidigt inreds styrelserummen med någonting som kallas för chefsmöbler och ungdomarna suktar efter färgglada popmöbler. <br/><br/>I en brytningstid mellan traditionellt snickeri och spånplatteindustri växer en frodig möbelflora fram. Danskinspirerade modeller i teak och ek trängs med massproducerade plastmöbler, påkostade artiklar i ädelträ och möbler i äldre stilar, lätt moderniserade, ibland försedda med ett barskåp bakom mahognyklaffen. <br/><br/>I denna bok presenteras över tusen svenska 60-talsmöbler. Här varvas skinnsoffor med bekväma snurrfåtöljer, voluminösa bokhylleväggar med iögonfallande soffbord med skivor av bäcksten och glas. Här får ni också veta vilka som formgav modellerna, var de tillverkades och hur de mottogs när de lanserades. <br/><br/><b><i>Svenska 60-talsmöbler: I ek, jakaranda, glas och polyeter1959-1970</i></b> är ett oumbärligt referensverk för alla designintresserade. Boken är både en tidsresa och en faktaspäckad bilderbok. <br/><br/><b>Andreas Siesing</b> har tidigare givit ut två böcker om svensk möbeldesign. Den senaste hade titeln: <i><b>Svenska 70-talsmöbler: I plast, stål, furu och manchester 1969-1980.</b></i><br/><br/>Andreas Siesing har också givit ut en roman som han valt att kalla <i><b>Konsthandlaren.</b></i>

I denna magnifika bok går konstvetaren Hayden Herrera på djupet i den fascinerande och sprakande historien om Frida Kahlo, en av världens mest ikoniska konstnärer och människor: Hennes barndom i Mexico City under den mexikanska revolutionen. Hennes fascination för mexikansk folklore och kultur. Samröret med kommunisterna. Det stormiga äktenskapet med konstnären Diego Rivera. Hennes många kärleksaffärer, och den tragiska olycka som skadade henne för livet och gjorde så att hon aldrig kunde få barn. <br/><br/><i>Frida Kahlo</i> är rikt illustrerad med foton och målningar - en påkostad, fängslande biografi, oumbärlig för alla som är intresserade av Frida Kahlo. <br/><br/>HAYDEN HERRERA är en amerikansk konsthistoriker och författare. Hon har skrivit biografier om Henri Matisse och Mary Frank och hennes texter har publicerats i bland annat <i>New York Times</i> och <i>Art in America</i>. 1996 mottog hon det prestigefyllda <i>Guggenheim Fellowship</i>-priset.<br/><br/><b></b>»En förtrollande berättelse om radikal konst, romantisk politik, bisarra kärlekar och fysiskt lidande.« | <i>Time Magazine </i><br/><br/>»Hayden Herrera lyckas på ett imponerande sätt skära sig igenom myterna och ge oss en bild av denna sagolika kvinna.« |<i> The Independent</i> <br/><br/>»Den första omfattande biografin över den mest fysiska av konstnärer.« | <i>The Observer </i><br/><br/>»Genom sin konst gjorde sig Kahlo till både konstnär och ikon. Med denna efterlängtade biografi har hon också, till sist, gjorts fullt mänsklig.« | <i>San Francisco Chronicle </i><br/><br/>»En oförglömlig, intensivt levande biografi.« | <i>Ms. Magazine</i><br/><br/><b></b>

Johan Tobias Sergel (1740-1814) är inte bara Sveriges störste skulptör genom tiderna. Han var också en pionjär inom den internationella nyklassicismen och därmed en av de främsta i den europeiska samtiden. Sergel liknade sitt möte med Rom vid en konstnärlig pånyttfödelse: här bestämde han sig för att lämna det mesta av den franska rokokon bakom sig. Skulptörens nya ledstjärnor blev antiken om dagen och om kvällarna studier efter naturen . I sin tolkning av de kända antika förebilderna behöll han dock rokokons sinnlighet. Det är detta drag som i så hög grad skiljer Sergel från de två namn som snart skulle komma att dominera historieskrivningen, nämligen italienaren Antonio Canova och dansken Bertel Thorvaldsen. <br/><br/>I denna biografi får vi följa dramatiken i Sergels liv, läsa om hans nära relation till Gustav III och de många konstnärsvännerna, hans saknad av Rom och de sista åren som präglades av sjukdom. Johan Tobias Sergel. Konstnär och europé bygger på nytt källmaterial och försöker bland annat förklara varför Sergel blev världsberömd i sitt hemland, men okänd i världen. Biografin är den första som även utkommer på engelska.

Stråtak av halm eller vass är långt mycket äldre än själva begreppet arkitektur. Det tidigaste takmaterialet i Skandinavien var just vass, särskilt utbrett i kustlandskap som Skåne, Blekinge och Halland. I denna bok skildras mötet mellan en nutida arkitekt och en historisk takteknik. Lars Nilsson har under en lång karriär på Sveriges största arkitektkontor ritat bostäder, skolor, sjukhus och en mängd andra uppdrag men varmast om hjärtat har alltid legat hus med vasstak. Från flerhundraåriga torpstugor till toppmoderna villor. Varje uppdrag har lett vidare till nästa, med ständigt växande efterfrågan på Lars formsäkra expertis och erfarenhet. Vassarkitektur är en exposé av tio hus i den vackra trakten runt Särdal i södra Halland, generöst presenterade med text, ritningar, fotografier och Lars egna akvareller som ytterligare lyfter fram husens särprägel och traktens skönhet. Sida för sida bevisas bortom allt tvivel: Visst kan vassarkitektur vara vass arkitektur.

<b>Kunskapen som författarna besitter i ämnet är imponerande Det skånska yllebroderiet ligger till grund för mycket av det moderna fria yllebroderiet, och i den här guldgruvan kan man hämta inspiration för eget skapande. <i>BTJ</i> ger betyg 5 av 5 (Briljant)</b><br/><br/>Skånska yllebroderier är fria broderier med ullgarner på vadmal. De finns på kuddar, åkdynor, bänklängder och täcken i Skåne, från 1700-talets början och till slutet av 1800-talet. Unga kvinnor broderade dem till sin hemgift, eller så beställdes praktföremålen av en yrkesbrodös. De var statusmarkörer i bondesamhället som visade att kvinnan var skicklig på att handarbeta och att familjen hade råd att skaffa sig dyrbara föremål. Merparten av textilierna togs fram inför ett bröllop och ingick i hemgiften. <br/><br/>I boken berättar författarna om de skånska yllebroderiernas historia, om materialet som användes och teknikerna brodöserna använde. Det väl utvecklade återbruket av material syns i påhittigt skarvade baksidor och dekorationer som duskor och fransar längs kuddar och åkdynor. <br/><br/>Det rika och unika bildmaterialet visar föremål från Skånes museer, hembygdsgårdar och privata hem. För dig som vill brodera själv presenteras stygn, sömmar, motiv och tekniker med nytecknade illustrationer. <br/><br/>De fria broderierna är som textila målningar där brodösen med nål och tråd har satt sin personliga prägel på arbetet. I den berättande folkkonsten omfattas såväl högre ting som bilder ur vardagen: Adam och Eva står framför livets träd klädda i sina vackraste folkdräkter tillsammans med ormen. Änglar flaxar med schackrutiga vingar. Hjortar skuttar genom blomsterprakten och under ett träd vilar en enhörning. Ett par kor omgärdar en blomstrande urna och en randig gris minner om gårdens djur. <br/><br/>Läs, njut och inspireras av glädjen och friheten i det skånska yllebroderiet - och brodera din egen historia.<br/><br/>Om författarna:<br/><br/>Eva Berg, yllebrodös, uppskattad pedagog och kursledare inom bland annat skånskt yllebroderi. Efter Högre hemslöjdsutbildningen vid vid Handarbetets Vänner har hon studerat etnologi och konstvetenskap. Tidigare butikschef vid Hemslöjden i Skåne. Hon medverkade som brodös och skribent i böckerna <i>Yllebroderier. Broderad folkkonst från Norden</i> samt<i> Brodera på ylle</i>. <br/><br/>Annhelén Olsson, f.d. verksamhetsledare vid Skånes hemslöjdsförbund. Hon har arbetat som länshemslöjdskonsulent med textil inriktning i Skåne sedan slutet av 1980-talet. Hon är utbildad vid Högre hemslöjdsutbildningen vid Handarbetets Vänner samt Capellagårdens textilutbildning och har studerat etnologi. Hon var projektledare och huvudredaktör för boken <i>Yllebroderier. Broderad folkkonst från Norden</i><i></i>, och medverkade i boken <i>Brodera på ylle</i>.