Dead Oceans

Phoebe Bridgers är tillbaka med sitt tredje album "Lost Weekend" och förväntningarna är enorma. Albumet tar stora kreativa satsningar men är tveklöst Phoebe Bridgers, vilket hörs på den hyllade förstasingeln "Lost Boys". Med fyra Grammys (tre med boygenius, en med SZA) och en Brit Award är hon inte bara en hyllad artist, hon är ett fenomen som nu befäster sin position på tronen. <br/><br/>Limiterad "Rouge Planet" grön transparent självlysande vinyl. Förpackningen är även den självlysande i mörkret.

Sen hennes otroliga debut "Strangers In The Alps" 2017 fortsätter den LA-baserade singer-songwritern Phoebe Bridgers att gå från klarhet till klarhet tack vare sin samarbets-EP "boygenius" med Julien Baker och Lucy Dacus samt hennes Better Oblivion Community Center-album med Bright Eyes Conor Oberst 2019. Hennes andra soloalbum "Punisher" har lovordats av så väl fans som kritiker för singlarna "Garden Song", "Kyoto" och "I See You".

Phoebe Bridgers är tillbaka med sitt tredje album "Lost Weekend" och förväntningarna är enorma. Albumet tar stora kreativa satsningar men är tveklöst Phoebe Bridgers, vilket hörs på den hyllade förstasingeln "Lost Boys". Med fyra Grammys (tre med boygenius, en med SZA) och en Brit Award är hon inte bara en hyllad artist, hon är ett fenomen som nu befäster sin position på tronen.

Kevin Morbys åttonde studioalbum är producerat av Aaron Dessner (känd från sina samarbeten med Taylor Swift, Ed Sheeran och Gracie Abrams). Det spännande samarbetet tog sin början efter att de två träffades när Kevin var förband till The National. Albumet rymmer en rad imponerande gästinsatser, däribland Aaron Dessner själv, Amelia Meath, Andrew Barr, Justin Vernon, Katie Gavin, Lucinda Williams och Meg Duffy. På "Little Wide Open" möter vi Kevin Morby med ett nyfunnet självförtroende och en glasklar skärpa. Denna klarhet i både hans låtskrivande och Dessners fingertoppskänsla i produktionen skapar ett sound som osökt för tankarna till Tom Pettys tidlösa klassiker Wildflowers från 1994. Kevin Morby i högform helt enkelt.

Indierockaren Mitski följer upp 2016 års hyllade album "Puberty 2" med albumet "Be The Cowboy". Debuten "Puberty 2" fick riktigt fina recensioner när den släpptes och på detta albumet utvecklar Mitski sitt karaktärsnarrativ; från att tidigare ha ägnat sig åt emotionella, råa bekännelser går hon nu över till att porträttera en kvinna som har full kontroll men som likväl brottas med känslor av ensamhet.

Mitskis förra album 'Bury Me At Makeout Creek' bjöd på nyanserad, komplex och emotionellt kraftfull musik om hjärta och smärta. Uppföljaren 'Puperty 2' fortsätter vidare på denna bana men Mitski har vuxit musikaliskt. Genom elektroniska trummaskiner, slammrande Pixies-gitarrer och saxofoner är det en uppenbart mer självsäker Mitski som trots tunga, emotionella teman skapat ett kraftfullt album som är upplyftande, inspirerande och framföralt, vackert.

"Cutthroat" är Shame i absolut toppform. Det är ett obevekligt och intensivt underhållande album där bandets ambitiösa musiklaiska idéer och tekniska förmågor får skina, mycket tack vare<br/>producenten John Congletons (St. Vincent, Angel Olsen) rättframma inställning som har varit vägledande i att fånga bandet när de är som mest direkta, konfrontativa och råa. Energin från Shames idag legendariska liveframträdanden fångas här i sin fulla kraft. "Cutthroat" ställer inga tunga existensiella frågor, det här är skamlöst lekfull, konfrontativ underhållning. Det enda svaret som "Cutthroat" ger är att Shame, just nu, aldrig har låtit bättre.