Studio S

SPECIAL EDITION * DIGITALT RESTAURERAD<br/><br/>Huvudet är renrakat, kroppen täckt av tatueringar. I sin hand håller han Mein Kampf, hans bibel och rättesnöre. Han är Hondo, ledaren för de fruktade nynazisterna i Melbourne. Drivna av blint hat och ännu blindare fördomar går de till attack med baseballträn, kedjor och knivar mot inkräktarna. De som "som stulit deras land", som inte ser ut som dem. Gatorna är deras slagfält. Varje ärr är en medalj.<br/><br/>ROMPER STOMPER betraktas än i dag som en av de mest farliga och provokativa filmer som gjorts. Vid premiären fylldes debattsidorna i Australien med varningar om att filmen kunde leda till fler våldsdåd. I London demonstraterades det utanför biograferna. Men vid AFI Awards (Australiens Oscar) var tongångarna mer uppåt. Där belönades filmen med tre statyetter, bland annat för Russell Crowes huvudroll, vilket lade grunden för hans storstilade Hollywoodkarriär.<br/><br/>"BRILJANT!" Daily Mirror<br/><br/>"OMTVISTAD OCH OBEHAGLIG. BRYTER MOT ALLA ETIKETTER" Dagens Nyheter<br/><br/>"DEN MEST KONTROVERSIELLA AUSTRALISKA FILMEN NÅGONSIN" Melbourne Review<br/><br/>BONUSMATERIAL<br/>KOMMENTARSPÅR med Geoffrey Wright, filmens regissör och manusförfattare * INTERVJU med Geoffrey Wright * INTERVJU med Russell Crowe som spelar Hando * INTERVJU med JACQUELINE McKENZIE som spelar Gabe * INTERVJU med TONY LE NGUYEN (aka Tony Lee) som spelar Tiger * BAKOM KAMERAN-klipp * ORIGINALTRAILER

BELÖNAD MED 3 OSCAR<br/><br/>Hur kunde en fattig fransk bondflicka, som saknade såväl allmän som militär skolning, bli en av historiens största hjältinnor? JEANNE D'ARC berättar denna fascinerande historia ända från Jeannes uppenbarelser och fram till eldbålet, via de spektakulära bataljerna mellan hennes trupper och de brittiska inkräktarna. Med Ingrid Bergman som drivande kraft blev filmen en av dåtidens dyraste, med en budget på motsvarande en halv miljard kr i dagens penningvärde. För regin svarade Victor Fleming, mannen bakom åttafaldigt Oscarbelönade Borta med vinden. JEANNE D'ARC blev en av 1948 års största succéer, belönad med tre Oscar och nominerad till ytterligare fem, bland annat för Ingrids huvudroll.

EN FILM AV SKRÄCKMÄSTAREN BAKOM NIGHT OF THE LIVING DEAD<br/><br/>BONUSFILM: THE AMUSEMENT PARK<br/><br/>SPECIAL EDITION<br/>DIGITALT RESTAURERAD<br/><br/>Den unge Martin är inte som andra ungdomar. Martin tror att han är en 84-årig vampyr som behöver dricka blod för att överleva! Medan allt fler kvinnor i Pittsburgh faller offer för hans blodlust börjar Martins desto äldre kusin ana oråd. Mer och mer övertygas han om att Martin faktiskt är vampyr. Men är det verkligen så? Eller är Martin i själva verket en djupt störd ung man med en farlig sexuell fixering, lika dödlig som sina offer?<br/><br/>Martin är en lite bortglömd film på George A. Romeros CV, men synnerligen uppskattad av skräckkännare. Den var dessutom Romeros personliga favorit bland alla sina filmer.<br/>Martin är en rysare som biter mycket djupare än andra filmer i genren och ställer frågor om identitet, utanförskap, psykisk ohälsa och våld mot kvinnor. Filmen markerade Romeros första samarbete med make up-geniet Tom Savini (Fredagen den 13:e, Maniac, The Burning) som även innehar en roll i filmen. Vilket även gäller Romero.<br/><br/>***** "SMART, PROVOKATIV OCH DJUPSINNIG, MED ETT OERHÖRT CHOCKERANDE KLIMAX"<br/>Empire

I 1830-talets Australien består en stor del av befolkningen av brittiska fångar som avtjänat sina straff i kolonin. En av dem är Sam Flusky, som landsförvisades efter att ha dömts för mord. Nu är han en förmögen affärsman som lever på sitt ståtliga gods ihop med mordoffrets vackra syster, aristokraten Henrietta, som sjunkit in i alkoholism orsakat av ett abnormt självförakt. När guvernörens brorson kommer på besök blir han förälskad i Henrietta och ser som sin uppgift att göra henne frisk igen. Men är Henriettas förflutna orsaken till hennes tillstånd, eller är det någon som konspirerar för att driva henne till vansinne?<br/><br/>Kritikerna på legendariska Cahiers du Cinema i Frankrike utnämnde 1958 denna film till en av tidernas tio bästa. Till huvudrollerna valde Hitchcock två av sina favoriter. Dels Ingrid Bergman, som innehaft huvudrollerna i både Trollbunden och Notorious, och dels Joseph Cotten, som var affischnamnet i Skuggan av ett tvivel. De båda spelade även mot varandra i Gasljus.

En av alla tiders största svenska succéer. ÖVER EN MILJON BIOBESÖKARE.<br/><br/>"Spännande som en thriller mitt uppe i allt det rara, rörande och roliga" Aftonbladet<br/><br/>"En film som både stora och små har lika mycket nöje av" Stockholms-Tidningen <br/><br/>Flera generationer svenskar har genom åren berörts av Barnen från Frostmofjället. När den kom 1945 sågs den av över en miljon biobesökare! Historien om de sju föräldralösa barnens äventyrliga vandring i sällskap med sin älskade get Gullspira griper tag lika mycket än i dag. Samtidigt som den skildrar barnens utsatthet och misären i 1800-talets Fattigsverige är den en tidlös berättelse om tro, hopp och kärlek. <br/><br/>Filmen bygger på Laura Fitinghoffs roman från 1907 (såld i 110 000 exemplar) och regisserades av barnfilmsgiganten Rolf Husberg, som även filmade flera Astrid Lindgren-böcker. Bakom det vackra fotot stod de Oscarbelönade legenderna Sven Nykvist och Olle Nordemar.

OM KONSTNÄRSPARET PIERRE OCH MARTHE BONNARD OCH DEN SVÅRA KONSTEN ATT ÄLSKA<br/><br/>Filmen om konstnärsparet Pierre och Marthe Bonnards liv, BONNARD - KONST OCH KÄRLEK, har svensk biopremiär den 28 februari i samband med öppnandet av utställningen BONNARD OCH NORDEN på Nationalmuseum.<br/><br/>När konstnären Pierre Bonnard i sin jakt efter en ny modell springer på Marthe blossar passionen upp redan vid första sittningen. Den där första starka attraktionen växer till en kärlek som håller genom decennierna. I med- och motgångar, trots uppslitande svartsjuka och andra kriser håller Pierre och Marthe ihop. Av konstnärens alla tavlor är drygt två tredjedelar porträtt av Marthe. En historia om stor konst och den himlastormande kärlek som var dess källsprång.<br/><br/>Regissören Martin Provost har tidigare gjort andra konstälskande filmer som flerfaldiga Césarvinnaren Séraphine (2008), om konstnären Séraphine de Senlis. Han porträtterade också författaren Violette Leduc i Violette (2014). I den färgstarka Bonnard - konst och kärlek får vi följa de två huvudpersonerna från det att de träffas med nedslag i åren 1914, 1918 och 1942. Cécile de France och Vincent Macaigne är självlysande i sina roller som det passionerade konstnärsparet.<br/><br/>-<br/>"Ett sinnligt och intimt relationsdrama om kreativa människor" - DN<br/>"Cécile de France gestaltar Marthe med stor omsorg och regissören Martin Provost och Vincent Macaigne gör ett fint jobb." - GP<br/>"Vacker" - TV4<br/>-<br/><br/>"Jag älskar den! Mycket mycket vacker film" - Positif<br/>"Cécile de France och Vincent Macaigne är fullkomligt utsökta i denna romantiska biopic"<br/>- Cine Serie<br/>"Underbara miljöer och stor livsglädje bidrar till filmens charm" - Cineuropa<br/>"Cécile de France i en av sina bästa roller" - Sortir à Paris<br/>"Starka penseldrag och dito känslor" - Screen Daily<br/>"Elegant, bildskön med fantastisk rollsättning" - Cine Serie<br/>"Berättad med en vacker och rik palett" - Télérama<br/>"Martin Provost återvänder till sina rötter" - France TV

Hasse Ekmans två bästa filmer nu på blu-ray!<br/><br/>Fram för lilla Märta<br/>Upplev Stig Järrel i sin paradroll som den arbetslöse musikern Sture som klär ut sig till kvinna för att komma åt ett jobb som violinist i en damtrio. I sin nya skrud upptäcker han snart hur kvinnor hunsas i samhället, vilket är startskottet för ett rabalder som bär raka vägen in i riksdagens mansominerade salonger.<br/>Kvinnokamp har aldrig varit roligare!<br/><br/>Flicka och hyacinter<br/>När Dagmar Brink kommer hem efter en ödesdiger fest har hon bara minuter kvar att leva. Nästa dag hittas hon hängande från en snara med ett självmordsbrev bredvid sig. Författaren Anders Wikner blir snabbt uppslukad av sin gåtfulla grannes öde. Vad eller vem fick henne att vilja ända sitt liv?