Studio S

Under videoerans glansdagar var det framför allt två actionfilmer som utmärkte sig i Sverige - The Octagon med Chuck Norris och The Exterminator i regi av James Glickenhaus. Gemensamt var att de var mycket mer våldsamma än vad vi var vana vid, blev censurförbjudna att visas på bio och gjorde gigantisk succé på video.<br/><br/>Robert Ginty spelar Vietnamveteranen John Eastland. Efter att hans närmaste vän från kriget blivit så illa misshandlad att han förlamats för livet ger sig John ut för att ta död på det skyldiga gänget. Varefter han även ger sig på allt annat slödder i staden - utrustad med maskingevär, eldkastare och köttkvarn...<br/><br/>THE EXTERMINATOR ges nu ut för allra första gången på Blu-ray i Sverige, komplett med den ökända och oerhört realistiska halshuggningen, skapad av make up-geniet Stan Winston (fyrfaldigt Oscarbelönad för filmer som Aliens och T2).

Manusförfattaren Paul Javal har fått sin första framgång i den italienska filmindustrin. Mån om att bygga vidare på succén tackar han ja när amerikanske producenten Jerry Prokosch ber honom ge sig i kast med manuset till Fritz Langs version av Odysséen. Detta leder dock till slitningar i hans relation med frun Camille (Brigitte Bardot). Hon känner sig stadigt mer utnyttjad och besvärad av oönskad uppmärksamhet från den vulgäre Prokosch.<br/><br/>I regi av Jean-Luc Godard med Brigitte Bardot, Jack Palance, Michel Piccoli, Giorgia Moll, Fritz Lang.<br/><br/>VINNARE - ÅRETS BÄSTA FILM - CAHIERS DU CINEMA 1963<br/><br/>EXTRAMATERIAL:<br/>-Det var en gång... Föraktet (52 min)<br/>- Paparazzi av Jaques Rozier (22 min)<br/>- Bardot Godard av Jaques Rozier (10 min)<br/>- En introduktion till filmen av Colin MacCabe (6 min)<br/>- Orignal trailer<br/>- Njutafilms trailershow

Johnny är en späd, pojkaktig servitris som arbetar på en diner och längtar efter kärlek. Hon blir förälskad i den homosexuella sophämtaren Krassky, som attraheras av hennes pojkaktiga utseende. Redan ett okonventionellt förhållande kompliceras det ytterligare av deras oförmåga att fullborda det.<br/><br/>-<br/>Extramaterial: <br/>- Presentation av filmen av filmexperten Jérome Wybon (7 min, svensk text)<br/>- Samtal med Jane Birkin och Joe Dallesandro på Lincoln Center 2016 (28 min, svensk text)<br/>- Reportage från inspelningen (7 min, svensk text)<br/>- Original biotrailer<br/>- Njutafilms trailershow<br/><br/>-<br/>"Don't bother going to see my film, see Gainsbourg's. That is a work of art."<br/>- Francois Truffaut<br/><br/>"Gainsbourg, like Prince after him, came from music to filmmaking with a strong cinematic sense...he doesn't put a foot wrong. [The film is] genuinely, eccentrically Gainsbourgian."<br/>- Glenn Kenny, The New York Times<br/><br/>"Whereas the original Gainsbourg-Birkin song is full of breathy, orgasmic wordplay, Je T'Aime...the film is breathtakingly wordless at times, as Birkin's boyish, sexually desperate snack bar owner and Dallesandro's brutish gay garbage truck driver(!) navigate one of the most rocky and blackly humorous relationships in all of French cinema. It's intellectually explicit, beautifully offensive, full of summer, trash and ass - an absolute must-see."<br/>- Tillage Arts<br/><br/>"One crazy film and even after forty years, it retains the power to leave even the most jaded of moviegoers startled by the on-screen goings-on"<br/>- Peter Sobczynski, RogerEbert.com<br/><br/>"At once iconic and transgressive, Gainsbourg's queer-eyed view of Americana is trash of the most beautifully bleak kind."<br/>- Film4<br/><br/>"A true WTF?! experience. Now that you can find Je T'Aime, it is duly worth a look, at least for fans of bizarre cinematic curios."<br/>- 48Hills<br/><br/>"One of the most powerful and stripped down messages about the gay experience that the Western world would see for a couple decades. All three of the leads are fantastic and the sets, costumes and photography are as real as it gets. Check out this tasteless, and timeless, work of weapons grade angst and judge for yourself."<br/>- Ron Wilkinson, It's Just Movies<br/><br/>"It's another fitting example of what made Serge Gainsbourg such a unique and, yes, controversial talent."<br/>- Lee Jutton, Film Inquiry

PUNKIG ALIENSPLATTER FRÅN ELI ROTH'S THE HORROR SECTION<br/><br/>FOUR YEARS TO FILM<br/>15.000 METERS OF BLOOD-SOAKED 16MM FILM<br/>AND A FUCK-TON OF PRACTICAL EFFECTS!<br/>THE MOST UNHINGERD, UNCENSORED & UNRATED FILM OF THE YEAR!<br/>Skräckfilmsregissören Jimmy Lang har låst in sig i sitt hem, fast i droger och paranoia. I sitt okontrollerade drogrus har han blivit attackerad av våldsamma aliens. Han tar hjälp av sin bäste ovän Stiggs för att försvara sig mot nästa alienattack. När mörkret faller exploderar deras natt i en hallucinatorisk kamp mot utomjordingarna. Deras vänskap sätts på prov i ett reningsbad av neonfärgat alienblod.<br/><br/>Joe Begos spelade in filmen i sin egen lägenhet i Los Angeles. Filmad på 16mm-film har den en grynig retrokänsla med neonbelysning i rosa och blått, och alla specialeffekter är praktiska - inga CGI, bara dockor, fake blod, shotgun-sprays och andra slabbiga tricks.<br/><br/>Jimmy and Stiggs är den första stora releasen från Eli Roths nya bolag The Horror Section.<br/><br/>-<br/>Extramaterial:<br/>- Jimmy & Stiggs: The Theatrical Experience With Trailers and at Joe Begos home with Eli Roth.<br/>- Audio commentary with Director/Writer/Producer/Actor Joe Begos.<br/>- Audio commentary with Director, Cinematographer, FX creators.<br/>- Cast & Crew Group Commentary.<br/>- Splat Chat: A Conversation With Josh Ethier & Matt Mercer.<br/>- Kodak Motion Picture Featurette.<br/>- Theatrical Trailer.<br/>- Njutafilms trailershow.<br/><br/>-<br/>"Grabbig humor med tonträff som en danska skalle" - Ebert.com<br/>"Så totalt rock n roll att man bara älskar det" - Collider<br/>"Vild upplevelse från början till slut" - Pop Culture Leftovers<br/>"Begos svar på Peter Jackson's BAD TASTE eller Sam Raimi's EVIL DEAD" - Bloody Disgusting<br/><br/>"A neon-soaked, cocaine-fueled, alien assault!"" - Bloody Disgusting<br/>"Like THEY LIVE meet BRAINDEAD on Speed"" - NC Wheeeler, Letterboxd<br/>"Zero Filter or Fucks to Give!"" - Bloody Disgusting

One From the Heart: Reprise är en spektakulär 4K-restaurering och nyskapande version av Francis Ford Coppolas kultklassiker från 1982. Sex minuter ny film har lagts till för att ersätta originalnegativet som tidigare ansågs förstört. Resultatet är en helt ny REPRISE-version som godkänts av Coppola själv.<br/><br/>One From the Heart berättar historien om ett par i Las Vegas (Teri Garr och Frederic Forrest) som gör slut på självständighetsdagen den 4 juli. Båda ger sig ut på en natt längs The Strip för att jaga sina romantiska fantasier (Raul Julia och Nastassja Kinski). Men i denna stad av spelare och drömmare - ska de satsa allt på drömmarna, eller ge den riktiga kärleken en sista chans?<br/><br/>Med hisnande scenografi, spektakulära set, Vittorio Storaros enastående foto (Apocalypse Now, Den siste kejsaren) och den underbara, Oscar-nominerade musiken av ingen mindre än Tom Waits blir denna neonexplosion av färg, ljud och innovation ett filmiskt kärleksbrev till alla cineaster.<br/><br/>"Jag har alltid älskat One from the Heart, trots allt kaos det orsakade för mina drömmar om American Zoetrope. Men det finns magi i filmen, och när vi förberedde den här 4K-versionen insåg jag att jag kunde finslipa berättelsen ytterligare. Den nya versionen är bättre på så många sätt och jag är stolt över vad vi åstadkom med One from the Heart: Reprise."<br/>- Francis Ford Coppola<br/><br/>-<br/>EXTRAMATERIAL:<br/>- The Look of One From The Heart<br/>- The Cast of One From The Heart<br/>- Reinventing the Musical: Baz Luhrmann on One From The Heart<br/>- The Choreography of One From The Heart<br/>- One From The Heart: Reprise, Restoration Comparison<br/>- The Making Of One From The Heart<br/>- The Dream Studio<br/>- The Music<br/>- Music Video<br/>- The Electronic Cinema<br/>- Deleted Scenes<br/>- Videotaped Rehearsals<br/>- Francis Ford Coppola speaks to the Exhibitors<br/>- Press Conference at the Studio<br/>- Stop Motion Demo<br/>- Trailers 1982, 2003 & 2024<br/>- Njutafilms Trailer Show

1960 gjorde Orfeu Negro ett unikt hattrick när den som första film i historien erövrade alla de tre största filmutmärkelserna - Guldpalmen i Cannes samt både Oscar och Golden Globe för Bästa utländska film. Endast två filmer har lyckats upprepa denna sagolika bedrift sedan dess. Därtill blev filmmusiken en braksuccé och fick hela världen att dansa till den nya flugan bossanova. På ett genialt sätt placerar regissören Marcel Camus det mytologiska kärleksparet Orfeus och Eurydike i slummens Rio de Janeiro. Han är livsälskaren alla kvinnor avgudar, hon är en blyg lantflicka på flykt undan en mordisk förföljare. Deras öden sammanflätas under ett dygn av extatisk karnevalsyra där precis allt kan hända - utom det förutsägbara.

När de tyska trupperna invaderar Norge 1940 känner sig de judiska familjerna fortfarande säkra under sitt lands beskydd. Men i takt med att kriget eskalerar ute i Europa så förändras situationen även i Norge. En dag bestäms att deras pass ska stämplas med ett stort J och strax därpå arresteras alla judiska män över femton år för att skickas till nyupprättade norska fångläger. Den 26 november 1942 nås kulmen när hundratals judar - män som kvinnor, gamla som unga, friska som sjuka - brutalt väcks mitt i natten för att fraktas till Oslos hamn där lastskeppet S/S DONAU väntar dem. Destination: Auschwitz.<br/><br/>DEN STÖRSTA FÖRBRYTELSEN är den sanna historien om familjen Braude - den löftesrike boxaren Charles Braude som just träffat en kvinna som tänker äkta, hans bröder Isak och Harry samt föräldrarna Sara och Benzel. De tre sistnämnda miste livet i Auschwitz.<br/><br/>Filmen hade premiär på juldagen i Norge och sågs trots pandemin av 120 000 biobesökare. Utan pandemi hade den troligen lockat det sjudubbla, precis som tidigare norska WWII-filmer som Kungens val och Den tolfte mannen (båda distribuerade av Studio S). Filmen fick mycket fin kritik av pressen och hyllades även för att ta upp ett ämne som sällan belysts på bio i Norge.<br/><br/>Huvudrollen innehas av Jakob Oftebro, Norges kanske populäraste skådespelare. Sitt genombrott fick han i Oscarnominerade Kon-Tiki, men framför allt känner vi svenskar honom som Carl Hamilton i tv-serien Hamilton efter Jan Guillous agentberättelser. Hans far spelas av svenske Michalis Koutsogiannakis som slog igenom med sin guldbaggenominerade roll i Det nya landet och hans mor av svensk/norska Pia Halvorsen som vi sett mycket av det senaste decenniet, bland annat på bio i Den blomstertid nu kommer och på tv i Valkyrien, Gåsmamman och Maria Wern.