Studio S

JAN TROELLS FYRFALDIGT GULDBAGGEBELÖNADE FILM OM NAZISYMPATISÖREN KNUT HAMSUN<br/><br/>HAMSUN är berättelsen om Nordens mest kontroversielle författare genom alla tider, norrmannen Knut Hamsun (1859-1951).<br/><br/>Som 31-åring hyllades han för sitt stora genombrott "Svält" (filmad med Per Oscarsson 1966) och som 61-åring tilldelades han Nobelpriset i litteratur, och där kunde sagan avslutats och fått ett lyckligt slut. Men några år senare skulle Norges nationalidol istället bli landets mest hatade man. Under andra världskriget sympatiserade han nämligen med nazisterna och for till Tyskland för att både träffa Joseph Goebbels (som han skänkte sin nobelmedalj till) och Adolf Hitler och ställde sig även till förfogande för Vidkun Quislings regering.<br/><br/>Hjälten kallades nu istället landsförrädare och straffet blev hårt men rättvist när han efter kriget dömdes till höga böter och i princip förlorade allt han ägde.<br/><br/>HAMSUN bygger på den danske författaren Thorkild Hansens bok "Processen mod Hamsun" som utgavs 1978. Filmen är en samproduktion mellan bolag i Sverige, Danmark, Norge och Tyskland och har regisserats av Jan Troell, som tecknar ett fanscinerande porträtt av den ökände författaren.<br/><br/>Filmen tog storslam vid Guldbaggegalan 1997 när den knep de fyra största priserna - för Bästa film, Bästa manus (Per Olov Enquist), Bästa manliga huvudroll (Max von Sydow) och Bästa kvinnliga huvudroll (Ghita Nørby).

Det gamla ödmjuka paret Tomi och Shukishi lämnar sin lilla fiskeby för att besöka sina vuxna barn i fjärran Tokyo. Det var många år sedan de sågs så de ser fram emot att återse dem. Men snart inser de att de välkomnas i deras hus mer av plikt än kärlek. Deras egna barn, som de format av kärlek och satt sitt hopp till, har plötsligt blivit främlingar. Den enda som verkligen uppskattar besöket är deras svärdotter, den osjälviska Noriko. Medan hon tar hand om Tomi och Shukishi kommer paret till den smärtsamma insikten att deras barn inte längre behöver dem.<br/><br/>Yasujiro Ozus bitterljuva mästerverk blev i Sight & Sounds senaste omröstning (som äger rum var tionde år) framröstad som historiens bästa film av en jury bestående av 358 regissörer, däribland Scorsese, Coppola och Tarantino. Därmed petade filmen ner "den eviga ettan" CITIZEN KANE från tronen.

Den australiska sexsensationen NU I OKLIPPT DIRECTOR'S CUT<br/><br/>"FELICITY RIVER ALLA EROTISKA MURAR" Playboy<br/><br/>"EN AV 1970-TALETS BÄSTA SEXFILMER" All Movie Guide<br/><br/>Felicity är inte pappas lilla flicka längre. 17 år gammal börjar hennes sexualitet vakna till liv och kompisarna på internatskolan är inte nog för att mätta hennes aptit. De är ju trots allt tjejer. Tursamt nog är det snart sommarlov och hennes far har lovat att hon ska få resa till Hongkong och bo hos två av hans vänner. Men vad pappa inte vet är att paret är notoriska swingers och att de gärna ser att Felicity hoppar ombord på deras sexkarusell... <br/><br/>Ansedd som Australiens främsta film från det erotiktäta 1970-talet återvänder FELICITY nu i sin ursprungliga form, med de censurerade scenerna återinfogade. Oskuldsfulla Glory Annen gör titelrollen och i en annan stor roll ser vi Joni Flynn, Penthousemodell och Bondbrud i Octopussy. <br/><br/>BONUSFILM THE ABCs OF LOVE AND SEX från 1978 (85 min). Australisk/svensk film av regissören till FELICITY i stil med svenska jättesuccén Kärlekens språk. Med inslag från legendariska porrklubben Chat Noir i Stockholm och kloka råd från sexologen Maj-Brith Bergström-Walan. Foto av Lasse Björne.

OM KONSTNÄRSPARET PIERRE OCH MARTHE BONNARD OCH DEN SVÅRA KONSTEN ATT ÄLSKA<br/><br/>Filmen om konstnärsparet Pierre och Marthe Bonnards liv, BONNARD - KONST OCH KÄRLEK, har svensk biopremiär den 28 februari i samband med öppnandet av utställningen BONNARD OCH NORDEN på Nationalmuseum.<br/><br/>När konstnären Pierre Bonnard i sin jakt efter en ny modell springer på Marthe blossar passionen upp redan vid första sittningen. Den där första starka attraktionen växer till en kärlek som håller genom decennierna. I med- och motgångar, trots uppslitande svartsjuka och andra kriser håller Pierre och Marthe ihop. Av konstnärens alla tavlor är drygt två tredjedelar porträtt av Marthe. En historia om stor konst och den himlastormande kärlek som var dess källsprång.<br/><br/>Regissören Martin Provost har tidigare gjort andra konstälskande filmer som flerfaldiga Césarvinnaren Séraphine (2008), om konstnären Séraphine de Senlis. Han porträtterade också författaren Violette Leduc i Violette (2014). I den färgstarka Bonnard - konst och kärlek får vi följa de två huvudpersonerna från det att de träffas med nedslag i åren 1914, 1918 och 1942. Cécile de France och Vincent Macaigne är självlysande i sina roller som det passionerade konstnärsparet.<br/><br/>-<br/>"Ett sinnligt och intimt relationsdrama om kreativa människor" - DN<br/>"Cécile de France gestaltar Marthe med stor omsorg och regissören Martin Provost och Vincent Macaigne gör ett fint jobb." - GP<br/>"Vacker" - TV4<br/>-<br/><br/>"Jag älskar den! Mycket mycket vacker film" - Positif<br/>"Cécile de France och Vincent Macaigne är fullkomligt utsökta i denna romantiska biopic"<br/>- Cine Serie<br/>"Underbara miljöer och stor livsglädje bidrar till filmens charm" - Cineuropa<br/>"Cécile de France i en av sina bästa roller" - Sortir à Paris<br/>"Starka penseldrag och dito känslor" - Screen Daily<br/>"Elegant, bildskön med fantastisk rollsättning" - Cine Serie<br/>"Berättad med en vacker och rik palett" - Télérama<br/>"Martin Provost återvänder till sina rötter" - France TV

HON SLOG SIG FRAM I MÄNNENS VÄRLD OCH FÖRÄNDRADE LIVET FÖR MILJONTALS BARN<br/><br/>Tidigt 1900-tal. Kurtisanen Lili d'Angely lever ett glamoröst liv, men plågas av en väl dold hemlighet. Av rädsla att få sitt goda rykte förstört håller hon sin dotter, som har en intellektuell funktionsnedsättning, bakom lås och bom. I Italien söker Lily upp Maria Montessori, en ung doktor i färd med att utveckla en revolutionerande inlärningsmetod. Men även Maria har ett barn som förvisats till ett liv i det fördolda, eftersom han fötts utom äktenskapet. När Maria ställs inför ett ultimatum ¬- sonen eller karriären - slår de två kvinnorna sig samman för att erövra sin plats i männens värld. Och för att skapa historia!<br/><br/>Maria Montessori är en av alla tiders mest betydelsefulla kvinnor, vars banbrytande metoder än i dag påverkar livet för miljontals barn världen över. Titelrollen i denna varma och gripande film görs av Jasmine Trinca från Paolo Genoveses Kärlekens hjältar och Lili d'Angely spelas av Césarbelönade Leila Bekhti från Jacques Audiards En profet.<br/><br/>-<br/>"Spännande att se. Väldigt fin" - SVT<br/>"Berörande och inspirerande" - Kommunalarbetaren<br/>"Vacker och sevärd, skådespeleriet är fint" - Katolskt magasin<br/><br/>-<br/>* * * * "Gör rättvisa åt Maria Montessoris visionära sida" - Femme Actuelle<br/>* * * * "Både historisk och högaktuell" - La Voix du Nord<br/>* * * * "En film som berör" - Le Parisien<br/>* * * * "Jasmine Trinca och Leïla Bekhti övertygar" - Les Echos<br/>* * * * "Romantisk och upplysande debutfilm" - Ouest France<br/>* * * * "En i ordets sanna bemärkelse vacker film" - Sud Ouest<br/>* * * * "Gripande och tät" - Télé 7 Jours<br/>* * * * "Välförtjänt hyllning av Maria Montessori" - A Voire A Lire<br/><br/>"Lovande långfilmsdebut" - Cineuropa

Regissören bakom succéfilmen Vad döljer du för mig? är tillbaka med en ny och efterlängtad film, denna gång med måleriskt vackra bilder från romantiska platser som Rom, Toscana, Marrakech och mer.<br/><br/>Alessandro Borghi och Jasmine Trinca är affischnamnen i denna episka berättelse som följer ett kärlekspar från första förälskelsen genom alla prövningar när fest blir till vardag. Hon är serietecknare, han är fysikprofessor. Hon är impulsiv och tar för sig av livet, han är stillsam och menar att allt som sker i livet har vetenskapliga förklaringar. En dag beslutar hon sig för att göra dem själva till hjältar i en rad serier. Det blir succé och kanske kan hon här lyckas besvara den eviga frågan - kan kärleken verkligen övervinna allt?

Hösten 1997 rullar en turistbuss ut från Ålborg med Paris som destination. Ombord finns Inger, hennes syster Ellen och svågern Vagn. I övrigt känner de inga bland deltagarna. Knappt har bussen nått motorvägen förrän Inger högljutt ger sig till känna inför gruppen. Eller mer exakt... hon och "Rose", Ingers andra personlighet. Synnerligen upplysta om Ingers svåra kamp mot psykisk ohälsa reagerar vissa i gruppen med sympati och omtanke, vissa med avsmak. Oavsett vad dras hela gruppen in i Ingers öden och missöden, vare sig de vill det eller inte, vilket får sin kulmen i Paris. Här visar det sig att Inger har en dold agenda med sin resan, vars eventuella facit kan vara förklaringen till att hon blivit den hon är...<br/><br/>ROSE är en film som på härligt danskt manér lyckas blanda allvar med humor och värme på ett otvunget sätt som gör filmen samtidigt underhållande och tänkvärd. Något som gått hem både hos kritiker och publik i Danmark, där filmen toppade biolistan i våras och nu har setts av 365 000 biobesökare. Mer än någon annan dansk film hittills i år.