NAX

Digipack.<br/><br/>LaGaylia Frazier är soulsångerska med jazzen i sina gener och Jan Lundgren är internationellt ryktbar jazzpianist. När de möts på skivan "LaGaylia Frazier & Jan Lundgren Trio - Until it's Time" tar de varandras uttryck till nya nivåer och skapar ny musik. Soul med jazzens mångbottnade känsla och jazz med soulens intensiva värme. <br/><br/>"LaGaylia har tillfört något nytt i min musik - inget snack om den saken", säger Jan Lundgren som varit etablerad jazzmusiker sedan tidigt 1990-tal. "Jag vill sjunga på samma sätt som Jan spelar", säger LaGaylia Frazier en av Sveriges mest hyllade soulsångerskor.<br/><br/>De möttes i musikaliska sammanhang under hela 00-talet men först 2010 bestämde de sig för att det var dags att samarbeta. Jan Lundgren är storsamlare av noter och de inledde samarbetet med att gräva sig djupt ned i hans låtarkiv. De testade hundratals låtar och fann till slut ett knippe sånger de började utveckla. Urvalet är spännande. Med några undantag är det mindre kända låtar, komponerade av amerikaner under mitten av 1900-talet. "En period", förklarar Jan Lundgren, "då det fanns många geniala kompositörer som även kunde skriva populärt". Musik med underliggande harmonier som han som jazzmusiker kan improvisera utifrån. <br/><br/>För LaGaylia Frazier var texterna avgörande. "Good lyrics", säger hon, "som öppnar ögonen för livet omkring oss, som får oss att se saker på ett sätt som vi inte är vana vid". Det har gett en egen känsla som hon har kunnat förmedla i sin sång. Låtarna har tidigare framförts av artister som Peggy Lee, Buffy Sainte-Marie och Barbara Streisand. De har satt sin personliga prägel på musiken, säger Jan Lundgren. Nu har Jan Lundgren och LaGaylia Frazier gjort dem till sina långt bortom traditionella covers. <br/><br/>Samarbete ledde även fram till den egna kompositionen "When We Say Goodbye". <br/>Under två år framförde de låtarna på festivaler och klubbar runt Sverige. Spelningar som hyllats både i Sverige och internationellt. Det är från de här spelningarna som man har hämtat material till albumet Until it's time.

Nils Landgren firar 70(!) med Love of My Life - ett album som speglar en av de mest framgångsrika europeiska jazzmusikerna under de senaste decennierna, inte bara som trombonist och sångare, utan även som sammanbindande kraft, mentor och brobyggare. Inspelningen är gjord med nära vänner och Sveriges Radios Symfoniorkester. Med Vince Mendozas praktfulla arrangemang spänner albumet från Landgrens egna kompositioner till nytolkningar av välkända låtar av Cat Stevens, Leonard Bernstein, Herbie Hancock med flera - och ändå är det omisskännligt Landgren: öppet, varmt och fullt av mänsklighet.<br/>"Det viktigaste i musiken för mig är: inga fack. Det är alltid bättre att utforska lite tillsammans, att försöka göra något nytt", säger han. Denna anda av nyfikenhet och samhörighet lyser igenom i varje ton. Love of My Life är både en milstolpe och en spegel: ljudet av en artist som, efter ett liv av musikskapande med kärlek, fortsätter att dela den kärleken med världen.<br/><br/>LIRA GILLAR! "Det är inga överord att säga att den här skivan är fullkomligt ljuvlig; full av nostalgi, briljans och feeling. Landgrens ödmjuka glädje och energi smittar. Och vilka toner hans fenomenala luftflöde skapar, både i sång och på trombon, mjukt, innerligt och virtuost." (Alexandra Ullsten, Lira)<br/><br/> "Nils Landgrens trombonspel är alltid melodiskt och allting bärs upp av hans vackra ton. Låt oss hoppas att Nisse ytterligare några år kan glädja oss med sin musik och sin personlighet." (Lars Sjögren, OJ)

Avishai Cohens nya album visar upp hela djupet i hans konstnärskap som basist och kompositör. Efter flera år återförenas han med trumslagaren Jeff Ballard på utvalda spår, vilket påminner om deras starka musikaliska samspel som formades tillsammans med Chick Corea.

Swallow Steve: Winter songs 2026 [CD]

Nu kommer dubbla Grammisvinnaren Amanda Ginsburgs tredje album! Återigen bjuder hon in lyssnaren till sin välsvarvade och svängigt melodiska jazz på svenska, men lyssnaren kan också ana en syrlig självdistans mitt i det varma och vardagliga betraktelserna. Ginsburg sjunger om det enkla i vardagen, skenbart banala berättelser som utgör en stor del av allas våra liv. På kort tid har hon blivit en av Sveriges största jazzartister som ständigt framträder för utsålda hus runtom i landet.<br/><br/>Amanda berättar: I en träningsapp jag har finns en instruktör som ofta uppmanar tittaren att le. Vi är många som önskar att det ska få vara upp till oss själva och för många kvinnor så har nog bägaren runnit över för längesen av en omgivning som tycker vi ska le mer. Men så testade jag en gång, jag log brett och ansträngt medan jag flängde upp och ner på mattan och hon hade banne mig rätt - det blev lättare och mer njutbart! Och jag påmindes i samma stund om att när jag lyfter blicken och drar i smilgroparna lyfter jag kanske inte bara mitt eget humör utan även någon annans.<br/><br/>Amanda Ginsburg sjunger om det enkla i vardagen, de skenbart banala berättelserna som utgör en stor del av allas våra liv, och hon gör det med bravur. Idag är hon en av Sveriges största jazzartister och spelar ständigt för utsålda hus runtom i Sverige.<br/><br/>Amanda har vunnit Årets jazz på Grammisgalan både 2019 och 2021 och har medverkat i Allsång på Skansen, SVT:s Nationaldagsfirande, Nyhetsmorgon, Go Kväll, Doobidoo och På Spåret. Hon har också fått flera priser och stipendier, bl.a. Sveriges kompositörers/ textförfattares Jazzpris och landet är fullt av ungdomar som genom att lyssna på och spela Amandas musik introduceras till jazzmusiken.<br/><br/> Högt betyg 4 (av 5) till plattan i Sydsvenskan! "Briljanta Amanda Ginsburg har både romantik och vassa tänder" (Alexander Agrell, Sydsvenskan)<br/><br/>Högt betyg 4 (av 5) för releasekonserten i DN! "Amanda Ginsburgs röst och språkliga elegans får turnépremiären att lyfta" (Magnus Säll, Dagens Nyheter)<br/><br/> Högt betyg 4 (av 5) i DI! "Amanda leker med ord och toner, utmanar, fintar och hennes medmusiker är bokstavligen med på noterna." (Jan Gradvall, DI)<br/><br/>Lira Gillar<br/> "Amanda Ginsburg som mest och bäst" (Lira, Bengt Eriksson)

Vivian Buczeks hyllning till en av sina favoritkompositörer, den store franske låtskrivaren, pianisten och dirigenten Michel Legrand, samtliga arrangerade av den svenske pianisten och arrangören Martin Sjöstedt. Gästsolister på albumet är den danske munspelaren Mathias Heise och den svenske trumpetaren Peter Asplund, som även är kompositör och arrangör av titellåten.

"Vacker jojkpopjazz. Jojk möter folkmusik, visa, pop och jazz. I den skönsjungande svensksamiska låtskrivaren och sångerskan Sofia Jannoks alster finns det samiska och det svenska - som ju båda är delar av hennes kulturarv - sida vid sida. Men betoningen är på det samiska och den ordlösa improvisationen, jojken. Sångerna tonsätter hon för det mesta själv och de skrivs a cappella från början. På denna hennes andra soloskiva har sångerna fått en instrumental inramning av Peter Tikkanen Trio som blivit väldigt lyckad. Det uppstår en syntes som lyfter hela skivan. Sofias Jannoks röst som är klar som stjärnhimmeln på vintern harmoniseras mjukt och fint med Peter Tikkanens känsliga jazzpianoanslag. Där finns också basen (Tobias Helén), trummorna (Johan Englund) och en del stråk- och blåsarrangemang. Det jazziga bryter starkast igenom i två låtar, Árvas och Golle Máze, av vilka den senare faktiskt är en traditionell jojk som också Mari Boine tolkat. Det finns en del andra låtar som är traditionella, som vaggvisan från Sofias barndom och en låt skriven av den finsksamiske multikonstnären Nils-Aslak Valkeapää. Jannok sjunger ofta om den nordliga naturen som hon själv levt mitt i och är starkt påverkad av. Och hon har gjort helt rätt som valt att sjunga allt på nordsamiska. Med sin visjojk, sin svensksamiska världsmusik är Sofia Jannok ytterligare ett exempel på att Sverige aldrig varit det enspråkiga och enkulturella land av ett folk som en del ihärdigt påstått. Det samiska har alltid varit en del av Sverige."<br/>(Lira)